Exterior da Casa de Manhufe, vista aérea do Museu Nacional Amadeo de Souza-Cardoso, fotografias do pintor e das suas obras "Os Galgos", de 1911 e "Procession Corpus Christi" ou "Procissão Corpus Christi" de 1913, fotografias a preto e branco de Paris, Berlim, Nova Iorque, Londres e do pintor, fotografia de Amadeo, Modigliani e Pablo Picasso, em Paris de 1916, vista aérea de Manhufe, Porto e Amarante assinalados no mapa de Portugal, exterior e fachada da casa de família do pintor, vista aérea da casa. Marta Soares, historiadora de arte, sobre Amadeo de Souza-Cardoso, intercalado com a paisagem natural de Manhufe, sobreposta à pintura paisagística da autoria do pintor, vista aérea de Manhufe, destaque para as obras com título desconhecido de 1912 e 1911 a 1912, "A Casa de Manhufe" de 1912 a 1913,, "Casa do Ribeiro?" de 1913, Marta Soares sobre a transformação de Manhufe na pintura do artista utilizando uma linguagem própria que o distingue dos outros pintores, pintura com título desconhecido de 1912 a 1913, fotografia do pintor, atelier do artista na propriedade da casa de família em Manhufe, vista aérea da paisagem natural que envolve a povoação de Manhufe, fotografia dos pais de Amadeo, em Manhufe, fotografia da família Souza-Cardoso, fotografia do pintor, a ida para Paris no dia que faz 19 anos para estudar arquitetura, a inscrição na Academia Alternativa e a construção do atelier em Manhufe, fotografia do exterior do atelier, fotografias de Amadeo na sua casa em Paris sozinho e com amigos de 1907 e no seu atelier com Lucie, em Paris de 1912 a 1913, Marta Soares sobre o tio Francisco conhecido por Chico, irmão da mãe de Amadeo, que ajudou a família a aceitar a carreira artística do sobrinho, a relação intensa entre o tio e o sobrinho, fotografias do rei Dom Carlos I, de António Teixeira Lopes, de Teixeira de Pascoaes, e de António Carneiro, pintura com o retrato de Francisco Ferreira Cardoso, de 1914, a aversão do pintor à academia tradicional, fotografias do pintor, as pinturas "Avant la Corrida" de 1912, título desconhecido de 1911-1912, "Le pince et le Moute" ou "O Príncipe e a Matilha" de 1912, "Château Fort" ou "Fortaleza" de 1912 e "Cabeça Heráldica" de 1912, vista aérea de Manhufe. Cozinha da casa mãe da propriedade da família Souza-Cardoso e pintura deste cenário "Cozinha da Casa de Manhufe" de 1913), Marta Soares sobre o traço utilizado na construção desta obra, planos da cozinha, a vida do pintor em Paris e a aproximação dos ciclos mais influentes do mundo artístico, fotografia de Amadeo no seu atelier em Paris de 1912 a 1913, fotografias de Paris e de Nova Iorque, a vida em Paris e o regresso a Manhufe quando começa a I Guerra Mundial, fotografias de Amadeo e Lucie, sua companheira, no "Tibidabo" em Barcelona em 1914), a aceitação de Lucie pela família e o casamento em 1914, fotografia de Lucie e Amadeo de 1912, de Lucie com os pais de Amadeo em Manhufe em 1915 e de Amadeo com a avó materna e Lucie em Manhufe em 1915, fotografia de Amadeo de 1918, Marta Soares conta que o casal apanhou a pneumónica, conhecida também por Gripe Espanhola, que acaba por ser fatal para o pintor aos 30 anos em 1918, fotografias do pintor, fotografias de Lucie na sua casa em Paris. Vista aérea de Amarante, Ponte de São Gonçalo, exterior da Igreja e Convento de São Gonçalo, ruas da cidade, Igreja de São Domingos, vista da cidade a partir da torre sineira, vista aérea, exterior do Museu Municipal Amadeo de Souza-Cardoso alojado num dos claustros do Mosteiro de São Gonçalo, placa de identificação do museu, imagens em movimento do claustro, interior do museu destacando-se as obras em exposição, "Autorretrato" de António Carneiro de 1919, "Figuras Amarantinas de Ontem" de Manuel Monterroso de 1900, "O Grande desvairo" de Acácio Lino de 1920, esculturas "Os Diabos de Amarante" de António Ferreira de Carvalho de 1809, retrato de "José Emídio de Souza-Cardoso" de António Carneiro de 1908, "Pintura" de Mário Cesariny de 1972, "Rainha Santa Isabel" de Paula Rego de 2013. Marta Soares destaca caricatura desenhada por Amadeo de Souza-Cardoso que retrata o próprio pintor a andar de bicicleta com Manuel Laranjeira, médico e escritor, e fala sobre a fase de caricaturista do pintor, fotografia de Manuel Laranjeira, caricaturas de Gouveia Pinto de 1906, de Lucie de Souza-Cardoso, do Ramiro Mourão de 1906, de Alves Cardoso e Emmerico Nunes de 1906, de Emmanuel Nunes de 1909, de Amadeo de Souza-Cardoso por Manuel Monterroso de 1916, destaque para a pintura "Los Borrachos" de Diego Velázquez de 1629, fotografia onde Amadeo e amigos encenam "Los Borrachos", em Paris de 1908, comparação entre as caricaturas "Amadeo de Souza-Cardoso e Manuel Laranjeiro" de 1906 e caricatura de Emmanuel Nunes de 1909, fotografias de Amadeo de Souza-Cardoso, pintura abstrata de Amadeu de 1913, destacando-se três pontos, obras "Música Surda" de 1914 a 1915, título desconhecido com uma Cabeça, de 1914, Marta Soares analisa as obras "Música Surda", de Amadeu e a pintura "A Mão do Violinista" de Giacomo Balla de 1912, pintura título desconhecido de 1913 a 1914, "Canção Popular e o Pássaro do Brasil" de 1916, fotografia de Sonia e Robert Delaunay com o seu filho, em Vila do Conde de 1915, fotografia "Boneca de Amadeo", Marta Soares analisa a obra "Canção Popular e o Pássaro do Brasil", interior do museu destacando-se o maior quadro de Amadeo Souza-Cardoso "A Ascensão do Quadrado Verde e a Mulher do Violino" de 1916, manifesto de José de Almada Negreiros de apoio a Amadeo de Souza-Cardoso, fotografia de Almada Negreiros, e de Walter Pach, artista e crítico norte-americano, vista aérea de Amarante.